按照福克斯本来的计划，只打算搞几场媒体点映，为影片宣传造势。
    结果没成想消息放出后，从各地赶来大量歌舞片爱好者想要先睹为快。
    歌舞片这个作为好莱坞黄金时代的代表类型，有过独属于自己的高光时代，即便如今已经没落，但拥趸依旧不少。加上原声带的放出，以及楚白在鬼影实录积攒下的人气，把这部影片推升到了一个新的高度。
    恐怖片跟歌舞片看似是风马牛不相及的两种类型，但其中受众都是以年轻人为主，只不过这个时代的年轻人没有看过太多歌舞片而已。
    面对这种情况，福克斯这边只能临时在洛城又开放了五十多块荧幕，以一天五场的节奏，连续点映三天。
    楚白在拍摄这部影片时，对原片有些遭到诟病的地方进行了修改以及完善，原片里塞巴斯蒂安对于米娅的种种付出，因为缺乏沟通造成矛盾点，被他改成了因为现实的一些问题，导致两人渐行渐远。
    包括后面的一别两宽，也并非因为距离阻隔，而是各自进入不同的圈子，沟通越来越少，最终无疾而终。
    这种真实而又无奈的情节推进，给了观看影片的观众更感同身受的代入感，毕竟谁在感情路上还能没点遗憾。
    第一天媒体点映结束后，各种关于爱乐之城的影评便纷至沓来，其中以《今日艾美莉卡》这份在艾美莉卡发行量第二大的国民报纸上刊登的一篇影评最有代表性。
    “cynicism‘snotwelcomein‘lalaland‘”
    这个标题的意思是，现实的冷言冷语，愤世嫉俗在lalaland里是不被欢迎的。
    “lalaland，是我近些年看过最打动我的影片，独特的歌舞片风格，对好莱坞歌舞片黄金时代的致敬，写给洛城的情书，男女主的神级演绎，触动人心的原声带等，无一不在撩拨我的心弦。”
    “片名《lalaland》取的妙极，这个名字乍一看会给人一种如坠梦境脱离残酷现实的精神状态，但正因为如此才恰到好处，这个看似可爱无心的词，准确简练地形容了影片里的故事，同时也总结了该片想要向观众传达的一个讯息。”
    “lalaland也是影片故事所在地la洛城的别名，thecityofstars，无数年轻人来好莱坞寻梦，无数人的梦想在这里破灭。然而永远有人在寻梦，有人正年轻，这个城市的星光永远不会昏暗，似乎永远都那么美好。”
    “它实在美好得无可救药，浪漫得一塌糊涂。这个梦想之地，是紫蓝色霞霁下的lovelynight，是黄昏望不见尽头的码头，是洒落了星光的璀璨银河，举目望去，一切颜色都是清澈明亮无比纯净，连空气似乎都是甜的。”
    “但现实生活中存在这样纯粹的美好么？我想我们都知道那个答案。不过，这部电影妙就妙在，我们没有人愿意去问这个问题。”
    “在那些追梦的年华里，我们是幸福的，快乐的。在纯粹的梦想面前，任何善意的非善意的揣测和同情都自惭形秽。”
    “在做梦的人们，请你们一定不要放弃。我们都生活在阴沟里，但我们中的一些人却在仰望星空。”
    “mia和seb是经典的追梦人形象，自卑与自信、颓丧与倔强，让我看到了一众追梦人的缩影。男女主的初次邂逅，也许并非偶然，恰恰是追梦人之间的灵魂吸引。”
    “我们其实都有过梦想，只是有些人变换了，有些人放弃了，而有些人一直坚持着。影片最后在酒吧里各自实现了梦想但早已天各一方的二人，在目光相汇的那一刻，分明是微笑着的。”
    “itraceitallback，tothat（多年之后当我回顾，我想起）”
    “her，andthesnow，andtheseine（她，那雪，那塞纳河）”
    “smilingthroughit（笑对着人生种种）”
    “shesaid（她说）”
    “she‘ddoit，again（倘若有来世，愿再从头来过）”
    不管拍得再好的影片，也不可能只有夸赞声，但因为受邀来参加点映的媒体都收了劳务费，所以在这阶段没有哪家会标新立异去差评博眼球。
    尤其是这部影片还有福克斯帮忙背书，真在这种时候乱跳，无异于坏了这个圈子的规矩，以后就基本吃不了这碗饭了。
    媒体的鼓吹，加上本就不俗的成片质量，让接下来几天的点映几乎座无虚席，点映门票也达到了一票难求的地步。
    从亚利桑那州开了六个小时车赶到洛城的艾玛，花了高价从黄牛手里搞来了一张影片主创见面会的点映场门票。
    怀着激动心情看完整场影片后，她发现这部影片跟她梦境中自己参演的那部相比，要更加精致，演员的歌舞表现也更加专业。
    但整体故事架构却没有太大区别，这让她更加迫不及待想要跟导演讲述自己的梦，寻求一个答案。
    等到影片放映完毕，主创团队上台接受观众提问时，她第一个